I am going to my PLACE

《Fu Good 下一站天后》丁噹
　　這張專輯嚴格來說並不算是一張全新的專輯（因為並沒有任何一首歌是全新的），不過我還是想要推薦這一張，因為它非常的好聽。丁噹的唱功已經不在話下，而她的K歌也總是能在一推出的時候就站上KTV的排行榜，那麼當他把K歌都拿來重唱一遍的時候，想當然爾會更紅，唱片公司把握了這個原則，也透過了「超級星光大道」的推波助瀾，把丁噹往更高的境界推去。「我是一隻小小鳥」，

英美兩大新興樂團Maroon 5（魔力紅）＼The Script（手創樂團）不約而同在最近推出新專輯。
Maroon5回到第一張的風格，帶著有點搖滾舞曲的節奏貫穿全輯。
反觀The Scrip把第一張專輯畫龍點睛的饒舌比例降低，力求突破。

經歷了上一張的撞牆期，蕭亞軒即將於9/24推出全新力作「瀟灑小姐」。
此次也首度嘗試了自己編舞，MV也已經釋出了。
我只能說，這一張我非常的期待，實在是有夠好聽。

在強敵環伺之下，金曲最佳新人徐佳瑩終於推出了最新力作極限。
這首歌是第二主打，懼高症。
MV拍的非常的唯美，副歌真假音的轉換實在是有夠棒，也許這也是對於情傷的告別之作。
MV最後他從最高跌了下來，我想就是從天堂掉進地獄最好的証明吧。

 

絲襪小姐《就等故事都經過》
 
　　組成了多年，團員換了再換，沒換的是樂團靈魂人物小龜，在替929發完相逢單曲之後，終於自己的團也開始漸漸活耀。現任的團員為小龜（主唱、亦為929打擊樂器及口風琴手）、昆蟲白（吉他手、亦為甜梅號吉他手）、DuDu（貝斯手、亦為929貝斯手）、Zen（鼓手、亦為8mm sky的團員）。加入現在的唱片公司之後，陸續發行了兩張單曲：《下雨的墾丁》、《去旅行》，都是非常不錯的作品，這張專輯裡當然也有收錄。整張專輯不知道是不是因為Arny的離團，編曲上少了許多熱鬧及歡愉的氣氛，取代的是安靜憂鬱的悲傷調性（畢竟是小白的擅長路線）。不能說不好聽，但是卻沒幾首歌可以搶進記憶裡，實在是有點可惜。不過整張專輯的製作或編曲上是成熟合理的，曲序也安排的很好。開場曲Run Away With Me帶著後搖的感覺，似乎在宣示著絲襪小姐的多變。而續曲

　　第二十一屆金曲獎終於落幕，不得不說台視應該是太久沒有舉辦大型典禮，整個流程亂七八糟，雖然表演節目很多，但是前面有官員致詞就非常地令人倒陽，又不是回至封建時代，有需要哪裏都有需要宣傳政令嗎？
　　無庸置疑，最大贏家是入圍十項的阿密特，勇奪六座金曲獎，而且抱回許多大獎，最佳國語專輯、最佳製作人、最佳女演唱人。而其他女歌手幾乎都是陪榜的份，陳綺貞、蔡健雅、莫文蔚、張懸，都被轉變之大的阿密特打敗了。其它獎項幾乎都是孤隻，蘇打綠也只抱回了最佳音樂錄影帶，不過范曉萱抱回來最佳單曲製作人，可以幹掉陳珊妮的雙城記、還有徐佳瑩的身騎白馬，實在是不大簡單。以下針對我比較有研究的獎項做點評論。

　　玩英式搖滾的人很多，喜歡的人更多。英搖的外國代表性大團有Oasis、Travis、Coldplay、Snow Patrol….等。其實在許多樂風交相混雜、互相影響的狀況下，今日我們已經無法確切地說某個樂團是屬於什麼樂風，不過大致上還是有跡可循、可被我們分門歸類的。我今日想要談談台灣兩個比較具代表性的英式搖滾樂團（或者可說能見度比較高一點的），1976、拾参樂團。

　　兩個團都在地下深耕多年，但所遭遇的事情反而是相反的。1976是從獨立廠牌做起進而跟SonyMusic簽約發片，我的推算是因為Sony因為張懸的成功而進而想要去接觸更多、挖掘更多已經深耕多年有深厚底子及樂迷基礎的樂團，而1976便是他們首選。被喻為「地下樂團的五月天」的1976，我一直認為這個稱號是Bullshit！我沒有說我不喜歡五月天，但我覺得根本就不能拿世俗的眼光來套在1976的身上，樂風不一樣，現場的感覺更不一樣。對很多樂迷來說，76就是76。
 

Phoenix《Wolfgang Amadeus Phoenix》（鳳凰樂團－阿瑪迪斯鳳凰）

來自法國的四人樂團，把玩的卻是一點也不浪漫的電子聲響及復古搖滾，距離上一張專輯已經四年，但這次他們同樣帶來了將近一整個專輯的好歌（如果以通常專輯的長度是十首歌來算的話，他們這次只有收錄了九首），不過也好，總比十首歌收得滿滿的，卻只有半張專輯好聽的樂團來的好多了。這張專輯我反覆了聆聽三到四次，我才敢寫下。在大量的電子聲響及活潑的鼓點之下，乍聽其實有點像是龐克，但沒有龐克那種破壞世界的本質，取而代之的是一種極度順暢的搖擺及帶著些許破壞卻溫順的聲線及旋律，來擄獲你的心。
推薦曲：
Fences　帶著抒情節奏及些許迂迴迷幻的沙發電子曲目。
Love Like a Sunset　前段是濃厚的後搖味，在一串爆炸聲響之後來的卻是只有幾句的吟唱結尾，意味興然但好聽到翻。
Rome　厚重的音牆不及不徐地托著朗朗上口的旋律，可是在別國吃不到的法式甜點。


Rome Music Video

　　一組來自美國卻唱Brit-pop(英式搖滾)的團體，08年發行的舊專輯了，躺在我的硬碟裏很久，但也沒特別的想要拿出來寫，前幾天看了朋友在他的相簿上分享，才喚起了我的記憶，以及寫他的動力。
　　．結合清新動人的Keane以及新英搖霸主Coldplay特質的美籍搖滾新貴
　　樂團經歷過許多次的拆夥及重組，但是樂團創始者Josh(鋼琴/主唱)和 Dan Ballard(吉他手)這組兄弟檔，還是用力挺了下來，直到05年加入了主流大廠Flicker Records/Sony BMG旗下，才結束了乖舛的命運。很多樂團都有兄弟檔例如Oasis、Blonde Redhead（還是雙胞胎呢！）甚至是台灣獨立樂界的拾参，似乎是屢見不鮮的組合，是否兄弟合作上會更有默契？還是最後終會像仇人一般離團（Oasis）？我想我們是需要抱持著觀望的態度的。

Mary J Blige 《Stronger withEach Tear》（瑪莉布萊姬-堅強的淚光）

距離上一張專輯將近兩年的沉澱，參與了珍愛人生電影原聲帶製作後，靈魂節奏藍調之后瑪莉布萊姬，終於帶來了他的新專輯。這是她成立自己公司之後所發行的第一張專輯，我聽第一遍的時候，也許是使用隨機播放的關係，總覺得整張專輯卡卡的，雖然不錯聽，但是稱不上喜愛。結果才發現，此張專輯是需要順著曲目聽的，他首首都有部分的聯結在，讓你在聽覺上感到異常的順暢。當我意識到某首歌長度好像有些過長，但當我點開itunes清單，指針早已指向兩首後了。此張專輯一樣脫離不了他擅長的節奏藍調，但可以唱得如此美妙跟順暢，我想她真的是第一把交椅；想當初我還不識貨，一直覺得她跟碧昂絲長得好像（那時候的拉丁裔的女生對我來說都差不多），曲風也好像，直至近日才發現她其實如此的偉大。此張專輯她找來非常多的大咖歌手合作，像是T.I或者是2009年葛萊美獎提名最佳節奏藍調男歌手Trey Songz…等，再再都顯示了他製作此張專輯的用心。
推薦曲：
Good Love (featuring T.I.) 帶著輕鬆卻又跳動的節奏，副歌亦是朗朗上口，深深記得。
I Am　有點小瑪的感覺，卻帶著強而有力的嗓音之完美詮釋之作。
Kitchen　此張專輯帶著較多靈魂樂元素的歌曲，不同於其他首歌的亮點之作。



Good Love